top of page

Tze Yeung Ho
NARA
Tze Yeung Hos kammeropera utforsker makt og tvetydighet gjennom den komplekse historien om enkekeiserinnen Cixi – hyllet som både modernist og tyrann.  . 

ACD5134

2026

Tze-Yeung-Ho-NARA_Aurora-cover-3000x3000.jpg

Business Title

Aurora Records er stolte av å presentere kammeroperaen NARA av komponist Tze Yeung Ho i sin helhet på SceneWeb

Kammeroperaen NARA er en fiktiv fortolkning av en del av kinesisk historie, i det den tar utgangspunkt i aspekter ved livet til Kinas siste keiserinne, Dowager Cixi. Hun var en kompleks og sammensatt personlighet med stor betydning for samfunnsutviklingen i Kina på tidlig 1900-tall. I «nara» vil hun representeres ved sine ulike roller: I rollen som eneherskende statsoverhode, hvor hun kunne være beregnende og grusom, men også fremtidsrettet. Her foretrakk Cixi å fremtre med mannlige trekk og ville tituleres "kjære pappa". I kontrast til dette var hun i rollen som vertinne og venninne korrekt kvinnelig ifølge datidens kinesiske skikker. Som mor, medmenneske og kvinne fremstår hun som tvilende, elskende, rasende og sårbar. «Nara» forsøker å vise disse ofte motstridene sidene og komme dypere inn i hva det var som drev henne og hvilke indre konflikter hun måtte hanskes med.

«Nara» er et av keiserinnens mange navn, og rollen synges av den anerkjente mezzosopranen Hege Høisæter. Kinas enehersker fikk tradisjonelt hverken sees eller høres av vanlige folk. Hun opptrer ofte i verket som en scenisk installasjon som låner stemme fra koret og sin yndlingsevnukk An Dehai, sunget av den fremragende kontratenoren Sean Bell.

Operaen følger ikke en lineær biografisk fortelling om Cixi, men heller utforske mulighetene som ligger i abstraksjonen av ulike episoder fra hennes liv: hennes sammensatte forhold til evnukken An Dehai, hennes møter med utenlandske embetsfolk og konene deres, som med sine spørsmål og blikk på kinesiske tradisjoner utfordrer og påvirker både Cixi og An Dehai, og keiserinnens gryende vennskap med den amerikanske maleren Katherine Carl, som skulle får stor betydning. Handlingen vises i relativt frittstående tablåer som bindes sammen av musikken og fortelleren.

Et sentralt tema i operaen er hvordan det vi anser som vakkert eller grusomt er kulturelt betinget, og hvordan dette endrer seg, plutselig eller over tid. I «nara» belyses dette temaet gjennom den kinesiske skikken med å snøre føttene til pikebarn, og det dras paralleller til den vestlige skikken med korsettsnøring. Hva driver oss til å gjøre slike ekstreme ting mot hverandre og oss selv? Verket viser frem det grusomme ved disse kroppsfiendtlige skikkene, men også få frem at de kan sees som noe heroisk, tappert, grasiøst og vakkert, alt etter hvilken kulturell vinkling man ser det fra.

I kontrast til livet ved det kinesiske hoiet står rollen til den 6-årige jenta Bao, sunget av det unge talentet Sandrine Schau, som med snørte føtter drar ut på en reise med faren sin (barytonen Magnus Dorholt Kjeldal) for å oppleve den årlige drageflyvningen ved Keiserpallasset. Historiene til Bao og Cixi kryssklippes og sys sammen til et tankevekkende forløp, hvor det vestlige og det kinesiske blikket veksler mellom å ha fokus. De menneskelige erfaringene rundt tvil, frykt og selvødeleggelse blir gjenfortolket gjennom Cixis beslutning om å forby fotsnøring, en tradisjon som hadde eksistert i Kina mer enn tusen år.

Den eksperimentelle performance-artisten Josh Spear tolker rollen Katherine Carl, en kvinne som faktisk levde flere måneder som keiserinnens gjest i keiserpalasset i Beijing. I en sentral scene snøres han/hun inn i et korsett, en tvetydig handling som reiser spørsmål om våre forestillinger om skjønnhet og kjønnsidentitet. Kan vi med sikkerhet si hva som er godt, hva som er vakkert eller riktig?

Hos musikk utforsker klanger og fonetikk som ligger i språkene norsk, mandarin og kantonesisk. Det tidvis abstrakte musikalske utrykket vil speiles i abstrakte bevegelser som gir uttrykk for musikken og handlingens skiftende følelser og stemninger. Bevegelsesimpulser og bevegelsesmønstre spiller en sentral rolle i iscenesettelsen. For de klassisk skolerte sangerne i prosjektet representer den eksperimentelle operaen en mulighet til å utforske nye musikalske uttrykk og bruke stemme og kropp på andre, ofte krevende og utfordrende måter. 

Fortelleren (fortellerkunstner Mimesis Heidi Dahlsveen) spiller en viktig rolle i å kontekstualisere handling og historisk bakgrunn på scenen gjennom ord og bevegelser. På denne måten spiller teksten en større rolle i «nara» enn den tradisjonelt gjør i opera, samtidig som musikken er et gjennomgående, bærende element. Det lille koret har mange funksjoner, som observatører, kommentatorer og utenlandske embetsmenn.

Flere av den historiske keiserinne Cixis seneste befalinger, også den hvor hun utstedte forbud mot skikken med fotsnøring, vil bli fremført av den kantonesiske duoen «The Gong Strikes One», i form av tradisjonell sør-kinesisk eller kantonesisk sang (naam-yam).

 

— Tekst av regissør Ellen Seligman

robert-schittko-copyright-final-8_orig.jpg

Tze Yeung Ho

Tze Yeung Ho er en norsk komponist og kunstnerisk forsker, oppvokst mellom Oslo og Toronto, nå bosatt i Helsingfors. Med sin flerkulturelle bakgrunn har språklige lyder manifestert seg som en viktig kilde for inspirasjon i Tze Yeung sin musikk.

Arbeidet hans plasserer seg ofte i veiskillet mellom ulike (mis)forståelser, ofte med utgangspunkt i møtet mellom musikk og språk. Han har spesielt fokus på fonetikk og møtepunkter mellom skandinavisk, finsk- ugrisk og kinesisk litteratur. Disse interessene kulminerte i Tze Yeungs kunstneriske forskning, og hans doktorgradoppgave om fonetiske elementer som komposisjonsverktøy ved Estlands musikk og teaterakademi i Tallinn, og ved Universitetet i Helsingfors.

Tze Yeung sitt nyeste prosjekt var en musikk– teaterforestilling i den nordiske paviljongen på Veneziabiennalen 2024.

Gunvald Ottesen

Gunvald Ottesen er dirigent og kommer fra Stord. Han vokste opp i teatermiljøet, og spesialiserte seg innen musikal, teater og opera. Han har sin utdannelse innen orkesterdirigering fra Norges Musikkhøgskole og Kungliga Musikkhögskolan i Stockholm.

Allerede som student dirigerte Gunvald for flere produksjoner ved Oslo Operafestival, og arbeidet som assisterende dirigent ved
større produksjoner med Opera Østfold og NorrlandsOperan. Rett ut fra studiene debuterte han med Göteborg Opera, hvor han dirigerte en produksjon av musikalen Cabaret.

Senere har han vært assisterende dirigent ved Bergen Nasjonale Opera, og ved Norske Opera og Ballett. I nyere år har han også dirigert for symfoniorkestre som Bergen Filharmoniske Orkester, Stavanger Symfoniorkester og Arktisk Filharmoniske m.fl. Mellom 2019–2021 var Gunvald deltager i eliteprogrammet Dirigentforum, som en av få særskilt talentfulle dirigenter i Norge.

Mimesis Heidi Dahlsveen

Mimesis Heidi Dahlsveen er forfatter, fortellerkunster, og universitetslektor i muntlig fortellerkunst ved OsloMet–Storbyuniversitetet. Siden 1996 har hun arbeidet som forteller i inn– og utland. Hun lager forestillinger både for barn og voksne, ofte i samarbeid med andre kunstnere, og har deltatt på en rekke internasjonale festivaler og EU-prosjekter.

Heidi har påvirket fortellerbevegelsen i Norge gjennom kurs og artikler, og bruker ofte kunstnerisk forskning som inngang til å forstå muntlig fortellerkunst og narrativer. Hennes fokus er å la de tradisjonelle fortellingene belyse samtidsaktuelle temaer. I 2008 ga hun ut fagboken Innføring i muntlig fortellerkunst på Universitetsforlaget. I 2019 kom hun med sin andre faglige bok.

Tittel         

Komponist

Ensembler og 

musikere

 

Solister

 

 

​Kor

Dirigent

Libretto
Regissør

Scenograf

Koreograf

Kostymedesigner

Kostymesyer

Sminke

 

 

Katalognummer

Plateselskap     

Utgivelsesdato    

Durata (TT)     

Format       

 

EAN        

ISRC        

 

Lydopptak,

miks/mastring

Videoopptak og 

redigering

 

Coverillustrasjon    

Booklet-design

        

Foto

 

Støttet av    

NARA

Tze Yeung Ho

Hong Kong New Music Ensemble

The Gong Strikes One

Maren Sofie Nyland Johansen (akkordeon)

Hege Høisæter
Mimesis Heidi Dahlsveen Josh Spear
Sean Bell
Sandrine Schau
Magnus Dorholt Kjeldal

The Vicentino Singers: Linnéa Sundfær Casserly, Iris Oja, David Hackston, Henry Tiisma

Gunvald Ottesen

​Linda Gabrielsen

Ellen Seligman

Magnus Pind

Emmi Pennanen

Sofia Pantouvaki

Suvi Matinaro

June Olsen

​​​

ACD5126

Aurora Records

9. oktober 2026

01:21:25

Digital forestilling (SceneWeb) 

 

7090057990433 (digitalt)

NOLFA2503010

 

Elaine Maltezos 

 

Ben Speck

Enkekeiserinnen av Katharine Carl

Anette L’orange | Blunderbuss

 

Miri Levi

 

Arts and Culture Norway, Nordic Culture Point, Nordic Culture Fund, Fond for lyd og bilde, Dramatikerforbundet og Norsk senter for ny dramatikk samt Det finsk–norske kulturinstituttet.

HKNME støttes av Hong Kong Arts Development Council (HKADC).

En del av New Perspectives for Action — et prosjekt av Re–Imagine Europe, medfinansiert av Den Europeiske Union.

Kontakt oss!

Inger Hannisdal

inger@aurorarecords.no

+47 405 45 119

Aurora Records logo as a sticker
  • Instagram
  • Facebook

© 2024 by Aurora Records

bottom of page